Vous jouez un accord de Do majeur, mais votre progression manque de mouvement dans les graves ? Le C/E à la guitare ajoute un Mi à la basse tout en conservant les notes du Do majeur, ce qui crée une transition plus fluide et souvent plus musicale. Je vous montre sa construction, son doigté ouvert, ses différences avec C et C/G, ainsi que les situations où cette inversion fonctionne vraiment.
Le Do majeur gagne en mouvement grâce à sa basse en Mi
- C/E signifie un accord de Do majeur avec un Mi comme note la plus grave.
- Le doigté ouvert le plus simple est 032010, de la sixième à la première corde.
- Il contient les notes Mi, Do, Mi, Sol, Do, Mi.
- Cette position facilite les transitions vers F, Am, G et certains accords de la tonalité de Do.
- La basse en Mi peut enrichir l’arrangement, mais elle peut aussi rendre le son trop chargé dans un mix.
Que signifie C/E en théorie musicale
La notation C/E se lit « Do sur Mi ». La lettre située avant la barre indique l’accord principal, ici Do majeur, tandis que la lettre après la barre précise la note qui doit se trouver à la basse, ici Mi.
Un accord de Do majeur contient les notes Do, Mi et Sol. Comme le Mi fait déjà partie de l’accord, il ne s’agit pas d’un nouvel accord majeur ou mineur, mais d’une inversion. La tierce, Mi, devient simplement la note la plus grave au lieu de la fondamentale, Do.
Cette nuance change la sensation de l’accord. Un C classique donne une impression de stabilité autour de Do, alors que C/E semble souvent tirer vers l’accord suivant. C’est particulièrement efficace dans une ligne de basse ascendante ou descendante.
Comment jouer C/E à la guitare en position ouverte
En accordage standard, le doigté le plus pratique est 032010. Les chiffres correspondent aux cordes de la sixième à la première, donc de la grosse corde de Mi à la petite corde de Mi.
| Élément | Position | Rôle |
|---|---|---|
| 6e corde | 0 | Mi grave à vide |
| 5e corde | 3 | Do, fondamentale |
| 4e corde | 2 | Mi |
| 3e corde | 0 | Sol à vide |
| 2e corde | 1 | Do |
| 1re corde | 0 | Mi aigu à vide |
Placez généralement l’index en première case sur la deuxième corde, le majeur en deuxième case sur la quatrième corde et l’annulaire en troisième case sur la cinquième corde. Les autres cordes restent à vide. Contrairement au Do ouvert traditionnel, vous pouvez donc faire sonner la sixième corde.
Mon conseil est de former l’accord sans gratter, puis de jouer les cordes une par une. La sixième corde doit produire un Mi net, tandis que la cinquième corde doit sonner clairement en Do. Si cette dernière est étouffée par l’annulaire, la basse semblera correcte mais l’accord perdra sa définition.

Quelle différence entre C, C/E et C/G
Ces trois positions utilisent la même famille de notes, mais leur note grave modifie le mouvement de la progression. Le choix dépend moins de la difficulté du doigté que de la direction musicale de la basse.
| Accord | Doigté courant | Note de basse | Effet principal |
|---|---|---|---|
| C | x32010 | Do | Son stable et direct |
| C/E | 032010 | Mi | Transition fluide et basse plus active |
| C/G | 332010 | Sol | Son plus large, souvent plus puissant |
Le C/E est souvent le meilleur choix lorsque la basse doit monter de Do vers Fa, ou lorsqu’elle doit relier deux accords sans saut brusque. Le C/G, lui, donne davantage de poids dans les graves, mais sa sonorité peut devenir envahissante sur une guitare acoustique déjà très brillante.
Je déconseille de choisir automatiquement l’inversion qui demande le moins d’effort. Écoutez plutôt la note grave avec la progression complète. Une position parfaite sur le papier peut être moins convaincante que le doigté standard dans le morceau réel.
Dans quelles progressions utiliser cette inversion
Pour relier C et F
La suite C - C/E - F est l’un des usages les plus naturels. La basse passe de Do à Mi puis à Fa, ce qui crée une petite ligne mélodique très facile à entendre. Cette approche donne plus de relief à une suite d’accords qui pourrait autrement sembler statique.
Pour accompagner Am
Dans une progression comme F - C/E - Dm, le Mi grave sert de marche intermédiaire avant le Ré. Le résultat est particulièrement agréable en arpège, car la basse descend progressivement pendant que les cordes aiguës maintiennent une couleur harmonique cohérente.
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Dans une grille pop ou folk
Essayez C - G/B - Am - C/E - F. Les accords avec basse inversée donnent l’impression que la basse raconte sa propre mélodie. C’est une technique fréquente dans les arrangements pop, folk et variété, surtout lorsque la guitare doit remplir à la fois le rôle rythmique et une partie du mouvement mélodique.
Avec un médiator, accentuez légèrement la sixième corde au début du motif, puis laissez les cordes aiguës compléter l’accord. En fingerstyle, jouez la basse avec le pouce et les notes supérieures avec les autres doigts. La différence devient alors immédiatement audible.
Les erreurs qui rendent le son moins convaincant
La première erreur consiste à confondre la note la plus grave avec la note la plus importante. Dans C/E, le Mi doit être en basse, mais l’accord reste bien un Do majeur. Il ne faut donc pas remplacer toutes les notes de Do par un doigté d’accord de Mi.
- Jouer un accord de Mi majeur change complètement l’harmonie, car Sol devient Sol dièse.
- Oublier la cinquième corde donne un son plus pauvre et peut transformer le voicing en simple empilement de Mi et de Sol.
- Frapper la basse trop fort peut déséquilibrer l’accompagnement, surtout avec une guitare folk équipée de cordes neuves.
- Utiliser C/E partout enlève son intérêt. L’inversion fonctionne mieux lorsqu’elle souligne une vraie ligne de basse.
Si la sixième corde résonne trop, jouez-la avec moins d’attaque ou utilisez un arpège. Dans un enregistrement, je vérifierais aussi la zone des graves autour de 80 à 150 Hz, car une guitare et une basse électrique peuvent rapidement se masquer.
Des variantes utiles sur le manche
La position ouverte est idéale pour débuter, mais elle n’est pas la seule possibilité. Sur les cordes aiguës, vous pouvez jouer des voicings plus courts qui évitent de doubler trop fortement les notes graves.
| Voicing | Utilisation | Avantage |
|---|---|---|
| C/E ouvert | Accompagnement acoustique | Simple, ample et facile à enchaîner |
| C/E sur quatre cordes | Arpèges et guitare électrique | Son plus précis et moins chargé |
| Triade C/E sur trois cordes | Funk, pop et arrangements à deux guitares | Bonne séparation avec la basse |
Ces formes demandent de connaître les notes du manche plutôt que de mémoriser uniquement une forme. Retenez surtout le principe suivant : Do majeur avec Mi dans le grave. À partir de là, vous pouvez chercher Do, Mi et Sol sur différents groupes de cordes et créer vos propres positions.
Le bon réflexe avant de l’intégrer à votre morceau
Jouez d’abord la progression avec un C classique, puis remplacez-le par C/E sur un seul temps ou une seule mesure. Si la basse paraît avancer naturellement vers l’accord suivant, l’inversion apporte quelque chose. Si elle alourdit le rythme, revenez au Do standard ou réduisez l’attaque sur la sixième corde.
Pour la plupart des guitaristes, le doigté 032010 suffit largement. Il est accessible, musical et particulièrement efficace dans les enchaînements C - C/E - F et F - C/E - Dm. Le plus important n’est pas de jouer cette forme par principe, mais de l’utiliser lorsque la basse en Mi améliore réellement la phrase musicale.